Em tempos de frieza e superficialidade, quem tem medo de se emocionar? Antonio da Rosa, com certeza, não tem. É com essa premissa que o artista alagoano lançou dia 4 de novembro o álbum Emocionado, o primeiro desse novo projeto artístico. Ouça aqui!
Acreditando que se emocionar é assumir os sentimentos e se apropriar deles, o cantor apresenta em seu novo trabalho dez músicas que falam sobre as emoções e suas mais variadas situações e nuances: “Não é só transbordar aleatoriamente. É, na verdade, entender que somos mediados o tempo todo por questões emocionais. É impossível dissociar as coisas, e eu poderia até dizer que primeiro a gente sente algo para depois racionalizar. E eu acho que a música permite isso, porque a canção tem uma força muito grande em traduzir sentimentos que muitas vezes a gente não consegue falar”, reflete Antonio.
O disco segue a linha de “Brilhando Devagar”, “Mundo de Amor” e “Para Amar” - singles de Emocionado que já foram lançados - e apresenta um tom romântico, mesmo que as letras não abordem exclusivamente o amor, e sim um certo romantismo com relação à vida.
Em termos estéticos, Emocionado é uma obra com forte influência dos anos 1970 e 1980, de arranjos com base minimalista, mas também com outros elementos interessantes nos detalhes. Por exemplo, na sonoridade do disco, foram usadas congas - tambores semelhantes ao atabaque - e baixo Hofner, que oferece uma sonoridade aconchegante, de som curto. Também há metais bem marcados e, principalmente, a utilização do violão nylon como base principal.
“É Uma Pena Amor” é a faixa que abre o disco. Com toques de Djavan, ela retrata a situação de um término de relacionamento, onde a narrativa evoca a imagem de alguém que inicialmente demonstra desapego, mas que, ao ser convidado para reatar o relacionamento, se mostra emocionalmente envolvido, apresentando assim uma dualidade entre aparente indiferença e profundidade das emoções. A música se destaca pelo violão de nylon, pela presença de metais e pela banda enérgica, convidando o público, de certa maneira, a participar junto.
“Distância Pra Terra” foi uma das músicas feitas em meio a uma leva de composições de 2019 e 2020 que serviu como base e ponto de partida para a criação do que se tornou o disco (que inclusive quase ganhou esse nome). A canção aborda o amadurecimento, utilizando a analogia de decolagem e voo, evocando um universo espacial. Na realidade, Antonio havia se mudado de Maceió para o Rio de Janeiro, então o artista estava inspirado pelo crescimento pessoal e pela busca por novos horizontes. Com participação de LoreB nos vocais, o instrumental da canção é influenciado por Rita Lee, mesclando com um teclado que remete ao brega.
A canção “Emocionado” dá nome ao álbum e também sintetiza seu conceito. A faixa é um indie rock com influências variadas, que vão de Parcels a Jorge Vercillo, com teclados e riffs de guitarra tão marcantes que soam quase como um leitmotif. A música vai, aos poucos, entrando em uma crescente até todos os instrumentos entrarem em ação com a sua melhor potência e produzirem um final apoteótico.
Antonio foi finalista do Festival Em Cantos 2022, importante competição de música de Alagoas, com a canção “Paixão Proibida”. A faixa imagina como relações de época sobreviviam quando o amor enfrentava obstáculos, seja por questões de gênero, classe social, familiares ou outras, quando a proibição impedia a plena vivência dos sentimentos. Composição mais desafiadora do disco, ela desconstrói acordes e utiliza instrumentos pouco usuais neste trabalho, como a sanfona, gravada por Noaldo Campos, e o bandolim, por Bruno Palagani, transmitindo assim as diferentes nuances desse tipo de relação.
Já “Pipa” faz uma viagem pela infância de Antonio, que através de uma atmosfera introspectiva e delicada, narra com nostalgia o cotidiano bucólico do litoral norte de Maceió.
“Tudo de Melhor Agora” é o clímax do álbum, pois é a música mais impactante da obra. Inspirada em Roberto Carlos - principalmente nos seus trabalhos da década de 1970 - , ela traz uma sensação de anseio e romance intenso que só um reencontro pode proporcionar, ainda mais em relações que não foram rotuladas. Para transmitir tamanha sensibilidade, ela apresenta um quarteto de violinos regido pelo maestro Luiz Martins. A faixa é uma parceria entre Antonio, Vitão (Vitor Barros) e Larine, também de Maceió.
Para fechar Emocionado, “Tudo em Canção” se contrapõe à faixa anterior, sendo mais introspectiva e minimalista. Ela faz uma reflexão metalinguística de que, às vezes, a linguagem verbal é insuficiente para expressar sentimentos, e a música muitas vezes possui o poder de traduzi-la, permitindo que externemos aquilo que as palavras não alcançam.
Emocionado foi produzido por Thiago Mata e Nayane Ferreira no estúdio Maná Records, em Maceió, e mixado e masterizado por Diego Oliveira.
Sobre Antonio da Rosa
Alguém Emocionado. Esse é Antonio da Rosa, artista nascido no Rio, mas crescido em Maceió. Desde 2010 vem fazendo música com diversas bandas e projetos, e em 2023 assume seu próprio nome e lança sua carreira solo. Com influências que vão da música brega à MPB atual, Antonio propõe uma música que permite ao ouvinte se envolver com seus sentimentos, acreditando que o poder da canção é justamente o de traduzir aquilo que muitas vezes só falando não conseguimos expressar.
